Uma boca

        Um café

             Uma boca

Paroleparoleparoleparoleparoleparoleparole

Onde o silêncio?

Onde a pá e a lavra?

(E a pergunta queimava no bule. Indizível. Quieta. Muda.

Talvez a única parte inteira da noite, que começava pela metade.)

Quando, afastado, segundo a visão ordinária do tempo, desta aventura dúbia, empreender falar de Roos, estarei repetindo, em certa medida, os nossos diálogos insuficientes. Darei sem esforço os traços próprios de Roos que surgem em outras mulheres: o sorriso fácil e a tendência a assumir sem transição uma atitude pensativa. (Aflige-a alguma lembrança pesada e indesejável.) Poderei, entretanto, descrever as cidades que flutuam no seu corpo como refletidas em mil pequenos olhos transparentes? Como dizer que penetro nesses olhos _ olhos ou dimensões _ e constato que as cidades, aí, são ao mesmo tempo reflexos de cidades reais e também cidades reais? Inumeráveis, íntegras, eis as cidades de Roos, erigidas nos ombros, nos joelhos, no rosto. Conheço, invasor, as suas ruas, seus edifícios desertos, seus veículos vazios, suas árvores, pássaros, insetos, flores e animais (nenhum ser humano), e os rios sob pontes frágeis ou magnificentes. Haia, Roma, Estrasburgo, Reims, Granada, Hamburgo. Sim, falar de tudo isso será refazer em outra direção, com idêntico malogro, os meus limitados diálogos com Roos.”

- Osman Lins, in Avalovara

—————————

Só quem caminha com tantas dentro do corpo pode entender as explendorosas cidades que habitam em mim.

E se entregar a cada uma delas, dói. No entanto, não me restam alternativas: expulso das células-mater-de-tudo o que de pecado a (re)ligião ensina, e agrego, a cada gozo, os sabores, os passos, a infinitude dos seres que me habitam.

Sou? Serei? Seria?

Sereia, talvez.

Abri passagens aos olhos de Walter Benjamin, na língua de Chico Buarque, na massa cinzenta-fênix de Sartre. Comi Clarice e revivi muito mais. Agora aqui, disposta, largo tudo para deixar para trás um passado que já não cabe, mas que não nego. E os olhos, presentes, contemplam a loucura presente da ave Avalovara de Osman, me levando, me seguindo, me consumindo toda em cidades, em leões, em esPirais.

(Continua, sempre.
Nem sempre por aqui.)

Porque é assim
Tiro a foto que
guarda:

momento de se calar.

E porque não é (só) assim
Vou tirar outra foto
Quando quiser

Regressar

E a manhã está linda
E quero tudo
Amor e indiferença

-E porque o outono não existe apenas para justificar a primavera-
Escrevo de novo
Na foto que ainda vou tirar

Guarda para expôr: quando regressar, dê-me tudo
E nada mais

O segredo da vida de um casal

Contardo Calligaris

Receita do amor que dura: amar o outro não apesar de sua diferença, mas por ele ser diferente.

Em geral , na literatura, no cinema e nas nossa fantasias, as histórias de amor acabam quando os amantes se juntam (é o modelo Cinderela) ou, então, quando a união esbarra num obstáculo intransponível (é o modelo Romeu e Julieta). No modelo Cinderela, o narrador nos deixa sonhando com um “viveram felizes para sempre”, que seria a “óbvia” conseqüência da paixão. No modelo Romeu e Julieta, a felicidade que os amantes teriam conhecido, se tivessem podido se juntar, é uma hipótese indiscutível. O destino adverso que separou os amantes (ou os juntou na morte) perderia seu valor trágico se perguntássemos: será que Romeu e Julieta continuariam se amando com afinco se, um dia, conseguissem deitar-se juntos sem que Romeu tivesse que escalar a casa de Julieta até o famoso balcão? Ou se, em vez de enfrentar a oposição letal de suas ascendências, eles passassem os domingos em espantosos churrascos de família?

Talvez as histórias de amor que acabam mal nos fascinem porque, nelas, a dificuldade do amor se apresenta disfarçada. A luta trágica contra o mundo que se opõe à felicidade dos amantes pode ser uma metáfora gloriosa da dificuldade, tragicômica e inglória, da vida conjugal. O casal que dura no tempo, em regra, não é tema para uma história de amor, mas para farsa ou vaudeville -às vezes, para conto de terror, à la “Dormindo com o Inimigo”.

Durante décadas, Calvin Trillin escreveu uma narrativa de sua vida de casal, na revista “New Yorker” e em alguns livros (por exemplo, “Travels with Alice”, viajando com Alice, de 1989, e “Alice, Let’s Eat”, Alice, vamos para a mesa, de 1978). Nesses escritos, que são só uma parte de sua produção, Trillin compunha com sua mulher, Alice, uma dobradinha humorística, em que Calvin era o avoado, o feio e o desajeitado, e Alice encarnava, ao mesmo tempo, a beleza, a graça e a sabedoria concreta de vida.

À primeira vista, isso confirma a regra: a vida de casal é um tema cômico. Mas as crônicas de Trillin eram delicadas e tocantes: engraçadas, mas nunca grotescas. Trillin não zombava da dificuldade da vida de casal: ele nos divertia celebrando a alegria do casamento. Qual era seu segredo? Pois bem, Alice, com quem Trillin se casou em 1965, morreu em 2001.

Trillin escreveu “Sobre Alice”, que acaba de ser publicado pela Globo. Esse pequeno e tocante texto de despedida desvenda o segredo de um amor e de uma convivência felizes, que duraram 35 anos. O segredo é o seguinte: Calvin e Alice, as personagens das crônicas, não eram artifícios literários, eram os próprios. A oposição entre os dois foi, efetivamente, o jeito especial que eles inventaram para conviver e prolongar o amor na convivência.

Considere esta citação de um texto anterior, que aparece no começo de “Sobre Alice”: “Minha mulher, Alice, tem a estranha propensão de limitar nossa família a três refeições por dia”. A graça está no fato de que a “propensão” de Alice não é extravagante, mas é contemplada por Calvin como se fosse um hábito exótico.

Alice é situada e mantida numa alteridade rigorosa, em que é impossível distinguir qualidades e defeitos: Calvin a ama e admira como a gente contempla, fascinado, uma espécie desconhecida num documentário do Discovery Channel. Se amo e admiro o outro por ele ser diferente de mim (e não apesar de ele ser diferente de mim), não posso considerar que minha maneira de ser seja a única certa. Se Calvin acha extraordinário que Alice acredite na virtude de três refeições diárias, ele pode continuar petiscando o dia todo, mas seu hábito lhe parecerá, no fundo, tão estranho quanto o de Alice.

Com isso, Calvin e Alice transformaram sua vida de casal numa aventura fascinante: a aventura de sempre descobrir o outro, cuja diferença inesperada nos dá, de brinde, a certeza de que nossa obstinada maneira de ser, nossos jeitos e nossa neurose não precisam ser uma norma universal, nem mesmo a norma do casal. Há quem diga que o parceiro ideal é aquele que nos faz rir. Trillin completou a fórmula: Alice era quem conseguia fazê-lo rir dele mesmo. Com isso, ele descobriu a receita do amor que dura.

Vermelho

Despudoradamente livro

Livre

De minhas mãos

– que tentavam, em vão, segura-lo –

Vazava

Do romance-poema

Espirais e quadrados

Vi o objeto-varal

Despudoradamente velho

Vermelho-livre

Livro de minhas mãos

Vãs

Vão vazava Avalovara-romance

Poema de quadrados espirais

Devorei-o

Despudoradamente vermelha

Velha veia vã

Desmedidamente vazada

Aglutinada

Espiralada

Enquadrada ao poema-romance-palavra

Canabalizei signos

Ressignifiquei vãos

Carnavaliza-ação

Fagia de Antropos

– sem Antas –

OsMaldianamente

(sebo USP e Campinas sem sol – 27/06)

Procurando desesperadamente por artigos de Contardo Calligaris – a fim de me encontrar ou me perder de vez nesta noite invernal -, eis que me deparo com um blog fascinante, com toda a visão budista de que precisava. E soube, indo mais a fundo, que o Lama Padma Samten (palestra acima) estará no  CEBB, em São Paulo, dias 06 e 07 de agosto, quarta e quinta-feiras.

Os artigos colhidos de Contardo, noite adentro?
Ficam para despues, amigos… Prometo.

Que esta terra encerra meu bem querer

E jamais termina meu caminhar

Só o amor me ensina onde vou chegar

(Por onde for quero ser seu par).

Avôhai: a casa mais silenciosa. As portas um pouco encostadas. Vidraças um tanto embaçadas e olhos já sem o teu verde…

Avôhai: a vida que segue ligeira, o fogo ardendo sem lareira, promessa que já se esvai.

Avô, já vai? Fique mais um pouco. Apague essa dor no meu peito. Garanta que há vida lá fora e leva essa chuva que cai.

Vô, vai pra onde? Não vê que essa vida se esconde onde a tristeza não vai?

Avô, meu pai, avôhai: me deixa o sorriso brejeiro, me deixa esse amor tão matreiro, me ensina a viver um pouco mais.

Avôpai: não some com essa linda lembrança de 85 anos-criança…

Não foge pra longe demais…

TEPA – Teatro Escola de Porto Alegre
12 ANOS
divulga

:::  CURSO EM DESTAQUE  :::

OFICINA DE MONTAGEM – abertas as inscrições para a 2ª turma de 2008 com Zé Adão Barbosa – de 29 de julho a 27 de novembro de 2008 terças e quintas, das 18h20min às 20h20min “A GALERA”: um grupo de amigos, criados no mesmo bairro, estudam na mesma escola, freqüentam as mesmas baladas e, juntos, começam a conhecer o amor, seus encantos e desencantos. As travas, as paixões avassaladoras, os jogos de sedução, as rejeições, as vaidades, as brigas, as disputas e os conflitos de uma geração embalada pela poesia de Cazuza. “TODO O AMOR QUE HOUVER NESTA VIDA” é o próximo espetáculo da OFICINA DE MONTAGEM – TEPA, que estréia no dia 25 de novembro, no Teatro da AMRIGS, com direção de Zé Adão Barbosa, cenário de Jeffie Lopes, figurinos de Zilá, maquiagem de Nikki Goulart, iluminação de Fernando Ochôa e produção de Big Crunch.

:::  NOTÍCIA EM DESTAQUE  :::

No dia 22 de julho ocorreu o 14º Prêmio Avon de Maquiagem – evento que acontece desde 1995 e que já premiou mais de 130 profissionais do segmento, destacando o trabalho dos beauty artists em diferentes categorias e revelando para o mercado nacional os novos profissionais da maquiagem. O evento aconteceu no La Luna Club, em São Paulo, e foi comandado por Luiz Brunet. Nikki Goulart, criador da maquiagem do espetáculo FIM DE JOGO, dirigido por Luiz Paulo Vasconcellos, ganhou o prêmio na categoria ARTES – o mesmo espetáculo em que Zé Adão Barbosa ganhou o Prêmio Açorianos de Teatro de 2007, como melhor ator.

:::  OUTROS CURSOS EM DESTAQUE  :::

COMUNICAÇÃO, EXPRESSÃO e CRIATIVIDADE – com Zé Adão Barbosa, de 01 de agosto a 19 de outubro de 2008, sextas, das 19h às 21h O Curso desenvolve a performance pessoal, interpessoal e habilidades de comunicação e expressão, controlando a inibição e resgatando a espontaneidade e criatividade através de técnicas corporais e vocais, estudo dos elementos da retórica (discurso), dinâmicas de ações de comunicação (narrar, ensinar, vender, argumentar, sensibilizar, etc.) com utilização de câmera e monitor para análise e feed-back. TEATRO AOS SÁBADOS – com Zé Adão Barbosa - assistentes: Jezebel De Carli e Larissa Sanguiné – de 16 de agosto a 08 de novembro de 2008, sábados, das 12h às 15h Dirigida ao público iniciante, exercita a expressividade e a criatividade com técnicas de relaxamento, sensibilização, desinibição, expressão corporal e improvisação. TEATRO PARA MELHOR IDADE – com Pilly Calvin, de 12 de agosto a 28 de outubro de 2008, terças, das 14h30min às 16h30min A proposta deste curso para a melhor idade é voltar ao lúdico, fortalecer a auto-estima e canalizar as emoções já vividas. Redescoberta do corpo, respiração completa, integração coletiva, concentração, os sentidos, dicção, experiência criativa, jogos dramáticos, personagens, teatro fundamental e improvisacional, fechando com um esquete criado e montado pelos alunos.

:::   PROGRAMAÇÃO DOS PRÓXIMOS CURSOS :::

BRINCANDO DE TEATRO com Adriano Basegio 06 de agosto a 24 de setembro de 2008 – quartas, das 18h30min às 21h Para relaxar do stress do dia-a-dia, um espaço de descontração e divertimento. O jogo, a brincadeira, o corpo expressivo e criativo; desinibição e sensibilização.

CENOGRAFIA – Criação e Arte com Alexandre Wendt 21 de agosto a 19 de novembro de 2008 – terças e quintas, das 18h30min às 20h10min Oficina de criação cenográfica. A caixa cênica e seus elementos; criação do universo cênico utilizando textos dramáticos; estudo de linguagens, técnicas e história da cenografia; cenografia como arte derivada; montagem de maquetes e exposição dos trabalhos ao final do curso.

DRAMATURGIA com Luiz Paulo Vasconcellos 01 de agosto a 19 de setembro, sextas, das 18h30min às 20h30min Tema e idéia. Idéia e significados. A idéia dramática. A ação dramática. O caminhar da ação: vontade e contra-vontade, conflito, crise e superação. Focos de interesse: suspense e emoção. A personagem dramática: caracterização e linguagem.

EXPERIMENTOS EM TEATRO 3º Módulo: Histórias Antigas – com Adriano Basegio e Jezebel De Carli 04 de agosto a 24 de setembro de 2008 – segundas e quartas, das 14h30min às 17h O aprendizado da construção teatral tendo como ponto de partida a abordagem de temáticas: “O Jogo”, “O Circo”, “A Cidade”, “O Cinema”, “Os meios de comunicação: TV, rádio, jornal”, entre outras. Este curso é dividido em 03 módulos, com duração de 02 meses cada um, e um módulo de montagem; para participar da montagem é necessário ter cursado ao menos um dos três primeiros módulos.

EXPRESSÃO VOCAL PARA RÁDIO, CINEMA e TV com Lila Vieira 02 de agosto a 27 de setembro de 2008 – sábados, das 11h45min às 14h45min Ênfases: consciência corporal (postura, eixo, energias, deslocamento, foco). Técnica vocal (respiração, projeção, articulação e dicção, fluência, ressonâncias e apoio). Análise e interpretação de textos dramáticos, jornalísticos e publicitários.

INICIAÇÃO TEATRAL INFANTIL 07 a 11 anos, com Jeffie Lopes 09 de agosto a 29 de novembro de 2008 – sábados, das 09h45min às 11h45min Com uma orientação cuidadosa, proporciona o contato da criança com o universo cênico e contribui para o desenvolvimento de seu potencial criativo, exercitando a imaginação através da abordagem de personagens e de pequenas cenas. Pode servir como preparação para o curso Montagem Infantil – 07 a 11 anos. Este curso é pré-requisito para o curso de Montagem Teatral Infantil – 07 a 11 anos, ministrado por Jeffie Lopes.

MONTAGEM TEATRAL INFANTIL 07 a 11 anos, com Jeffie Lopes 09 de agosto a 29 de novembro de 2008 – sábados, das 15h às 18h Para aquelas crianças que gostam de inventar personagens, cenas, e que desde cedo já demonstram encanto pela arte de contar histórias. Proporciona o contato da criança com o universo cênico e contribui para o desenvolvimento de seu potencial criativo, exercitando a imaginação através da abordagem de personagens e de pequenas cenas que resultarão em uma montagem de conclusão. Para participar deste curso é preciso participar anteriormente da Iniciação Teatral Infantil – 07 a 11 anos, ministrado por Jeffie Lopes.

MONTAGEM PRÉ-ADOLESCENTES 12 a 14 anos, com Larissa Sanguiné TURMA 01: 06 de agosto a 19 de novembro – quartas, das 14h30min às 17h30min / TURMA 02: 07 de agosto a 20 de novembro – quintas, das 14h30min às 17h30min Esta oficina permite ao pré-adolescente descobrir que o seu mundo próprio, repleto de brincadeiras e imaginação, pode ser a porta para criar cenas, colocando em ação seus jogos e sua criatividade. Estar em cena pode ser uma diversão, despertando o prazer de uma grande brincadeira.

OFICINA DE MAQUIAGEM PARA TEATRO, CINEMA e TV, com Nikki 02 de agosto a 25 de setembro de 2008 – sábados, das 15h30min às 17h30min Aprenda a fazer sua própria maquiagem. As ferramentas de trabalho; a maquiagem corretiva básica; truques de maquiagem; envelhecimento e rejuvenescimento; caracterizações diversas e demaquiagem.

TEATRO PARA CRIANÇAS 07 a 11 anos, com Leo Maciel 02 de setembro a 18 de novembro de 2008 – terças, das 14h30min às 17h30min Um trabalho especializado que permite ao aluno explorar e sensibilizar a capacidade expressiva de seu corpo e sua voz; um espaço de criação e descobertas e um importante veículo de comunicação; um local prazeroso, divertido e mágico, onde o aluno pode colocar em jogo todas as suas idéias e fantasias; um momento de espontaneidade, liberdade, cumplicidade, informação e conhecimento.

TEPA – Teatro Escola de Porto Alegre
Av. Cristóvão Colombo, 400 – PORTO ALEGRE – RS – 90.560-000
Fone/fax: (51) 3221.7778 e 8416.9338
www.tepa.com.br – tepa@tepa.com.br

APOIO CULTURAL

Flap 2008

FLAP! 2.0 08
Zona Franca – Viva La Conexión!

www.flap2008.worpress.com

De 1º a 8 de agosto | São Paulo, gratuito

Zona Franca nos remete à idéia da troca comercial entre nações e delimita um território onde há o estímulo à circulação do capital financeiro.  A proposta da FLAP! 2008 é adulterar esse conceito, transplantando-o para contexto cultural. A exemplo do Festival Tordesilhas, que em 2007 propôs um amplo debate de autores ibero-americanos, a FLAP! alarga suas fronteiras, convidando para sua quarta edição mais de 20 escritores latino-americanos.

O portuñol será idioma oficial do evento, que por oito dias agregará uma comunidade cujo principal traço é o interesse pela literatura contemporânea e a sua relação com as outras artes. No melhor espírito 2.0 08 e com tecnologias simples, nada além de um blogue e uma webcam, os organizadores transmitem, ao vivo e com chat, discussões sobre o evento e leitura de poemas (via www.ustream.tv). Outra inovação é evidenciar a rede de blogues amigos, o uso do twitter e contar detalhes de “como se organiza o evento” nas postagens. Os convidados latinos também poderão escrever diretamente no blogue oficial do evento. Y viva la conexión!

Blogue: www.flap2008.wordpress.com

Programa: http://flap2008.wordpress.com/programacao-sp

Contato: contato.vacamarela@gmail.com